A virtuóz zongoraművész ujjai olyan ügyességgel manővereznek a klaviatúrán, hogy azt a vadászösztön vezényelte kis házi kedvenc cirmosok sem tudják követni.
A virtuóz zongoristák mindig is lenyűgözték a közönséget: Ray Charlestól kezdve Nina Simone-on át Stevie Wonderig a zongora dallama sok generációt ringatott álomba, de a billentyűk és a pedálok színezte hang a művész arckifejezésével ötvözve továbbra is megoldatlan rejtély.
De ez az érzés vajon különbözik-e a zongorista által használt zongora zongora típusától függően?
A digitális zongorák rövid időn belül jelentős fejlődésen mentek keresztül, és ma már egyre több modellt készítenek kalapácsmechanikával, ennek eredményeként pedig rendkívül valósághűen képesek reprodukálni az akusztikus zongorák érzetét. Az effajta zongorák továbbá pénztárcabarát alternatívaként szerepelnek a nagyzongorák mellett, így kezdő zongoristaként egyértelműen érdemesebb egy digitális zongorába fektetni.
A digitális zongorák térhódítása ma már megkérdőjelezhetetlen, mindezt pedig a digitális hangszerek élvonalába tartozó nagy ázsiai márkák világsikere is jól tükrözi. A japán Yamaha zongoragyártó márka például és annak Clavinova prémium digitális zongorái, illetve a némítási funkciókkal ellátott és csodálatosan gazdag hangzást kínáló Silent Piano zongorák 2010-ben a hangszergyártási piac 15-20%-át tette ki.
Számos oka van annak, hogy a hivatásos és amatőr zongoristák a digitális zongorákat választják a túl nehéz, borsos árú és ormótlan akusztikus zongorák rovására. Bár kissé túlzásnak tűnhet, de megtörténhet-e, hogy az akusztikus zongorák szerepe a reptereken vagy pályaudvarokon található szabadon hozzáférhető zongorák státuszára korlátozódva fokozatosan kiszorul a digitális zongorákkal szemben?
Bár a koncertzongorák hangjához valószínűleg semmi sem fogható, a digitális zongora és annak minden funkciójának elsajátítása mindenesetre ma már nélkülözhetetlen ahhoz, hogy a virtuóz zongoristák 21. századi változatává válhass.
Az akusztikus zongora digitális zongorával való felváltása?
- Alkalmas-e a digitális zongora kezdőknek?
- Képes-e helyettesíteni az akusztikus zongora hangzását?
- Milyen különbségek vannak egyáltalán a digitális zongora és az akusztikus zongora között?
- Drágább, mint egy akusztikus zongora?
- Zenei producerek is használják?
Ezek és az ehhez hasonló kérdések gyakran felmerülnek a zenei fórumokon, amelyek a közönség digitális zongorák iránti érdeklődéséről tanúskodnak.
Tény, hogy ha a skálákat, az ujjrendet és a játéktechnikát szeretnéd gyakorolni, akkor a legjobb, ha otthonra is beszerzel egy zongorát. Igen, de milyen zongorát? Egy elektromosat vagy egy digitálisat?
Ebben a kontextusban – és a rendelkezésre álló hely tekintetében, különösen ha egy nagyvárosban élsz – a digitális zongora lehet az akusztikus zongora alternatívája, ez a hangszer ugyanis sok funkciót tartalmaz az akusztikus zongora szokásos problémáinak orvoslására.
A digitális zongorák sampling-technológiával, vagyis mintavételezéssel működnek, ami azt jelenti, hogy az akusztikus zongorák teljes hangterjedelmében rögzített hangok reprodukálásával képesek „valódi zongora hangzást” kölcsönözni. Az akusztikus zongora hangját profi minőségű mikrofonokkal felveszik, majd ezek a rögzített hangok hallhatók a digitális zongora egy-egy billentyűjének lenyomásakor.
A fejlesztések általában a funkciók számának növekedésében nyilvánulnak meg, mindez pedig természetesen az árak növekedésével jár.
Ne feledd, hogy amikor ebben a cikkben azt mondjuk, hogy digitális zongora, akkor olyan súlyozott (kemény) billentyűs zongorákra gondolunk, amelyek billentyűi majdnem olyan kemények, mint egy akusztikus zongora billentyűi.
A szintetizátorokat itt nem vesszük figyelembe, és kerülni kell, ha zongorázni akarsz tanulni, fejlődni vagy tökéletesíteni a zongorajáték-tudásodat.
Az akusztikus zongora alternatívájának tervezett digitális zongora egy remek kompromisszumos megoldás a zongorajátékhoz, többek közt mert:
- több szabad helyet biztosít: egy akusztikus zongorához képest jóval kevesebb helyet foglal
- könnyen mozdítható és szállítható: a legtöbb digitális zongora súlya kevesebb mint 20 kg, ami nagyobb mobilitást eredményez és megkönnyíti a turnézást
- strapabíró: szilárd és masszív, kevésbé törékeny és ellenállóbb a horpadásokkal és karcolásokkal szemben
- hiteles hangzású: mindig jól hangolt (az akusztikus zongorát évente egyszer-kétszer szükséges hangolni), visszhangok és egyéb, a hangminőséget megváltoztató hatások nélkül
- kevesebb zajjal jár: a fejhallgatóval való játék és a hangerő beállítási lehetőségeinek köszönhetően a digitális zongorák lehetővé teszik, hogy a környezeted (szomszédok, család, háziállatok stb.) zavarása nélkül zongorázhass
- alacsony karbantartási költségekkel kár: nem igényel szakmai beavatkozást a működésének fenntartásához
- változatos hangszínek tárházát kínálja: számos zongorahang és különböző zenei stílushoz kapcsolódó zongorahangzást képes reprodukálni
- (sokuk) beépített szekvenszerrel rendelkezik: a szekvenszer egy olyan elektronikus eszköz vagy szoftver, amellyel felvételt és kisebb feldolgozásokat készíthetsz, azok lejátszása közben pedig akár egy másik szólamot is felvehetsz, ami ideális a dallamhoz hozzáadandó zenei kíséretek létrehozásához
- belső metronómmal ellátott: a zongorába beépített metronóm biztosítja, hogy soha ne veszítsd szem elől a tempót
- megfizethetőbb áron beszerezhető: sokkal olcsóbb, mint egy akusztikus zongora – egy új digitális zongoramodell kevesebb mint 300 000 forintért is megvásárolható
- könnyű vele a felvételkészítés: több sáv egyszerű rögzítésének lehetősége a zongora belső memóriájába vagy egy USB-re
- segíti a kottaolvasás elsajátítását: a felületének és alkalmazásainak köszönhetően egyetlen fájlból megtanulhatsz vagy leolvashatsz egy darabot
- lehetővé teszi a darabok transzponálását: minden játszott darab könnyebben transzponálható egy másik hangszerre vagy hangnembe anélkül, hogy a kottát újra kellene írni vagy kívülről meg kellene tanulni azt a reprodukáláshoz.
A digitális billentyűzet különbözik a virtuális billentyűzettől?
Valószínűleg azon tűnődsz, hogy mi értelme van ennek a kérdésnek, mert hát a két billentyűzet egyértelműen különbözik egymástól. A zongorajáték a két billentyűzeten értelemszerűen más, de a félreértések elkerülése érdekében fontos, hogy meghatározzuk a különbségeket és a hasonlóságokat.
Hogyan kapcsolódik egymáshoz ez a kétféle billentyűzet?
Nos, már a nevük alapján is. A két billentyűzet elrendezése ugyanolyan, egyik sem igényel hangolást, és mindkét esetben tiszta a lejátszott hang. Továbbá mindkét eseteben rövidebb billentyűkről beszélünk, mint egy hagyományos zongorabillentyűzet esetében, és a visszhang, valamint a hangok tompítása egy kattintással elérhető beállítás.
Láthatod tehát, hogy ugyanúgy néznek ki, ugyanúgy hangzanak és ugyanazokat a lehetőségeket kínálják. Ha szeretnél elsajátítani egy ilyen hangszert, a zongoraoktatás Pécs területén számos lehetőséget biztosít, hogy megismerd és kihasználd az elektronikus zongorák előnyeit.
De akkor miben különböznek?
Valójában ez is nyilvánvaló. A digitális billentyűzet egy billentyű lenyomását igényli, és a billentyűzet tapintható. Ahogy a neve is mutatja, a virtuális billentyűzet virtuális.
A digitális billentyűzet zenészeknek, igazi zongoristáknak készült, míg a virtuális billentyűzet a DJ-k számára tökéletes, és az olyan zenével foglalkozó személyeknek, akiknek kevésbé van szükségük olyan alapvető fogalmakra, mint a zeneelmélet, a tempó és a ritmus, ami azt jelenti, hogy alapvetően nem feltétlenül kell zenésznek lenned – elég egy geeknek lenned, akinek van egy minimális ritmusérzéke, és ennyi.
A virtuális billentyűzeteket azonban ettől szélesebb körben is alkalmazzák, például interaktív oktatási eszközként vagy kreatív gyakorlási lehetőségként, de egy-egy dallam kipróbálására vagy a dallamok gyors rögzítésére zongoristák és zeneszerzők is használják.
Fontos azonban kiemelni, hogy a digitális billentyűzet megfelelő ujjrendet, kézügyességet és reflexeket igényel a zongorajátékhoz. Ha szeretnéd a digitális zongorát megfelelő technikával és hatékonyan használni, a zongoraoktatás Szeged területén remek lehetőségeket kínál a fejlődéshez, hogy mind a virtuális, mind a hagyományos billentyűzetek világában magabiztosan mozogj.
Hasonlóképpen, a digitális zongora különbözik a szintetizátortól?
Legyen szó fúvósokról, rézfúvósokról, ütőhangszerekről vagy billentyűsökről, mint minden hangszercsalád esetében, léteznek különbségek és közös pontok egyaránt.
Ugyanez igaz a digitális zongorára és a szintetizátorra is. Nem árt tudnod, hogy minden zongoratípuson (nagyzongora, pianínó, digitális és elektromos zongora) belül is még számtalan modell létezik. A különféle zongoratípusok különbségeinek feltérképezése sokat segíthet a zongora kiválasztásában, különösen ha egy hosszú távú, professzionális befektetésként tekintesz a zongoravásárlásra. Az alábbi információk elolvasásával különösen fontos tudásra tehetsz szert.
Mi a közös az említett két hangszerben?
A digitális zongora és a szintetizátor ugyanabból a hangszercsaládból származnak, segítenek a zongorajáték elsajátításában és a zongoratechnika tökéletesítésében, és az akusztikus zongorákhoz hasonló letisztult hangzás reprodukálását kísérlik meg.
Továbbá lehetővé teszik a hangerő módosítását, és különféle hasznos funkciókkal és kiegészítőkkel, például szekvenszerrel, metronómmal és/vagy fülhallgatóval segítik elő a gyakorlást. Jó hír, hogy egyre több digitális zongorába és szintetizátorba építik be a szekvenszert és a metronómot, így nem kell külön költekezned azok beszerzésére.
A gyakorlásban való előrehaladás ösztönzése érdekében a hangszín (elektromos zongora hangszínek, vonós hangszínek, pop zenéhez használható szintetizátor hangszínek, csembaló hangszín stb.) is módosítható, amelyekkel lehetőséged nyílik a különböző zenei stílusok és korszakok autentikus megszólaltatására. Egy zongoradarab hegedű-, gitár- vagy trombitahanggal való eljátszása eredményes és szórakoztató gyakorlat lehet.
Milyen különbségek vannak a digitális zongora és a szintetizátor között?
A két hangszer közti különbségek talán sokkal nyilvánvalóbbak, mint közös vonásaik. Először is, a hagyományos, akusztikus zongorához legközelebb álló hangszer a digitális zongora, amely 88 kemény billentyűjével és tiszta hangzásával az akusztikus zongora kitűnő alternatívája, ezzel pedig kiválóan alkalmas a zongora tanulásához.
A digitális zongorákkal ellentétben egy szintetizátor nem képes az akusztikus zongorák érzetének tökéletes modellezésére, mert a hangot a billentyű lenyomásakor elektromos jelek segítségével szólaltatja meg az előzetesen már felrögzített hangok alapján, így hangzása elektronikusabb, kevésbé tiszta. Emellett általában a szintetizátorok billentyűzete is kisebb (61, 76 vagy 88 billentyű), amely kisebb hangterjedelmet eredményez.
A két hangszertípus közötti döntéskor fontos tényező a jelenlegi játékszinted és a jövőbeli céljaid mint zongorista. Ha elektronikus zenét szeretnél komponálni, a szintetizátor általában kísérő szerepet játszik, ezért ez a DJ-k egyik kedvenc hangszere. Ebben az esetben a zongoratudás-szint alacsonyabb, és fontos szerepet tölt be számítógép használata.
Ezzel ellentétben a digitális zongorán való játék esetében rendkívül fontos a zongoratudás-szint, és bár a digitális zongorák is lehetővé teszik a játék felvételezését és a számítógéppel való összekapcsolást, a számítógépes alkotás alapvetően kevesebb lehetőséget kínál, mint a szintetizátorok esetében.
Bár az alapvető zongoraismeretek elsajátításában a kreatív, könnyen hordozható és sokféle hangszínnel felszerelt szintetizátor tanulása is sokat segíthet, ha komolyabban szeretnél foglalkozni a zongorával, akkor érdemesebb egy elektromos vagy digitális zongorába fektetned.
Összességében egy digitális zongora lehetővé teszi az alkotást, a játékot és a fantáziád szabadon engedését, míg egy szintetizátor inkább hangszerelő szerepet tölt be, például átdolgozhatod vagy retusálhatod vele a digitális zongorával felvett hangokat. Attól függően tehát, hogy mik a céljaid, ez a kétféle billentyűzet ugyanúgy kiegészíti egymást, mint amennyire különbözik.
A digitális zongora kevésbé ismert funkciói
A digitális billentyűzet számtalan lehetőséget kínál a zongorajátékban és a zeneelméletben való fejlődéshez, ezért most közelebbről is megvizsgáljuk a digitális zongorák néhány funkcióját, amelyet a fentiekben már érintettünk.
- A zengetés vagy reverb egy olyan funkció, amely hasonlít a visszhang effekthez. A húrok rezonanciájából származó hangok, amelyek mindig halkabbak és későbbiek, mint a hangforrásból kiinduló eredeti hang, tovább terjednek a zongora testében és a környező térben, vagyis több felülettel találkoznak és visszaverődnek, mielőtt a hallgató füléhez érnének. Fontos, hogy a visszhang ne külön, hanem az eredeti hangot erősítve, azzal összeolvadva érvényesüljön.
- A játék tempójának meghatározásához és a ritmus fenntartásához használj metronómot. Ez az ütemmérő, tempójelző szerkezet elősegíti a ritmusérzéked fejlesztését, így értelemszerűen nagyon hasznos a zongorázni tanuló gyermekek és kezdők számára.
- A billentyűzet felosztásával (Split mód) egyszerre két hangszínt is megszólaltathatsz, vagyis más-más hangszíneken játszhatsz jobb és bal kézzel, például zongorahangszínt az egyikkel és hegedűhangszínt a másikkal. Ez a funkció különösen hasznos lehet a szabad, kreatív zongorajáték és improvizáció során.
- A Layer vagy Dual mód lehetővé teszi két hangszín egyszerre történő megszólaltatását ugyanazon billentyű lenyomásával, tehát a zongorán két hangszín szólal meg egyszerre. Válaszd ki a két kívánt hangot (például zongora és klarinét) a kínált opciók közül, és rögzítsd a kívánt billentyűket, majd nincs más hátra, mint hogy elkezdj zongorázni. A játék közben a rögzített billentyűk lenyomásával a zongora és a klarinét hangját egyidejűleg hallhatod. Mindez növeli a hangzás gazdagságát és sokoldalúságát, miközben egyfajta mélységet ad a műnek, amit játszol. Természetesen ez nem feltétele a zongorajátékod tökéletesítésének, de nagyon szórakoztató és hasznos is, ha feldolgozásokat készítesz.
- A kíséret funkció (accompaniment) kétségtelenül a legelterjedtebb, és a magán zongoratanárok által leginkább használt funkció, amely a hozzátartozó beállításokkal együtt lehetővé teszik a játékos számára, hogy az általa játszott melódiát kísérni is tudja. Mindez többek közt úgy is megnyilvánulhat, hogy bal kézzel egy akkordot játszol, amely a kíséret lesz, míg jobb kézzel a dallamot játszod. A különféle beépített hangoktól függően a kíséret ritmusokat, dobtémákat, basszusokat és más hangszeres elemeket is megszólaltathat, amely olyan érzést kelt, mintha egy teljes zenekar kísérné a játékodat. Ez a beállítás ideális a különböző dalok vagy egyéni kompozíciók lejátszásához. Ezeket a funkciókat azonban kezdetben érdemes óvatosan alkalmazni, ugyanis könnyedén elterelhetik a gyerekek és kezdők figyelmét. Másrészt azonban valóban szórakoztató lehetőségeket kínálnak, így például a gyakorlás végén levezetőként is használhatók.
Összességében ezek a funkciók lehetővé teszik a zongoristák számára a játékuk fejlesztését, mind a még fejlesztést igénylő területeik részletes gyakorlását, mind az erősségeik tökéletesítését illetően. Fontos azonban, hogy ne támaszkodj túlságosan ezekre a lehetőségekre és ne vidd túlzásba a használatukat, hanem inkább a tiszta zongorajáték kiegészítéseként próbáld alkalmazni azokat.
Egy utolsó jó tanács ezekkel a lehetőségekkel kapcsolatban: mentsd el a munkádat, amint a fejlődés láthatóvá és hatékonnyá válik, ezáltal ugyanis valós képet kaphatsz arról, hogy milyen messzire jutottál a tanulási folyamat során. Ráadásul manapság már nemcsak a digitális zongora memóriájába mentheted a gyakorlásaidat, hanem a hangszerhez közvetlenül csatlakoztatható USB-re vagy számítógépre is.
Megannyi lehetőség, amelyekből rengeteg hasznod származhat!
A digitális zongorázás megtanulásának különböző alapmódszerei
Megkockáztatjuk, hogy valamelyest most csalódni fogsz, mert nem létezik olyan digitális zongoratanulási módszer, amellyel egy csapásra elsajátíthatod a zongorajátékot. Mindazonáltal van néhány kipróbált és jól bevált módszer, amely segíthet a kezdőknek. Talán nem árulunk el nagy titkot, hogy a zongorázni tanulás valójában hasonló folyamat egy digitális zongorán és egy nagyzongorán is.
Tudtad, hogy zongora oktatás felnőtteknek Budapesten és az ország legtöbb városában elérhető?
Tanuld meg a kottaolvasást a zeneelmélet művészetén keresztül
A zeneelméletnek tulajdonított rossz hírnév miatt a zeneiskolákban, konzervatóriumokban vagy autodidakta módon tanuló diákok gyakran elhanyagolják a zongoratanulás ezen fontos aspektusát.
Az unalmasnak, elkedvtelenítőnek és akadémikusnak tartott zeneelmélet mindazonáltal a zongorázáshoz nemhogy ajánlott, hanem egyenesen nélkülözhetetlen.
Ez a zenei nyelv vagy elmélet alatt lényegében a zenei alapismeretekre és készségekre összpontosító elméleti és gyakorlati oktató tananyagot értjük, amely a tanulót többek közt a kották értelmezésére, olvasására és írására is megtanítja. Ez a készség a zongorázás és bármely más hangszer, például a gitár, szaxofon vagy hegedű tanulásakor is kamatoztatható.
A cikket olvasók többsége feltehetőleg már ismeri a zeneelmélet alapjait – igen, jól olvastad! Ha a Dó-ré-mi című dal ismerősen cseng, akkor a digitális zongora billentyűzetén – a fehér billentyűkkel – képes leszel reprodukálni a szolmizációs hangokat: dó, ré, mi, fá, szó, lá, ti, dó.
Tanulj meg digitális zongorán játszani hallás után
Mivel a digitális technológia megváltoztatta a zongorajáték elsajátításának módját – különösen a videók, oktatóanyagok, zongoralecke online és online zenetanulási weboldalak által –, egyesek inkább a hallgatás révén tanulnak digitális zongorán játszani, vagyis hallás után, auditív tanulás révén.
Bár első ránézésre ez a módszer nehezebbnek tűnhet, de ez a technika lehetővé teszi, hogy finomítsd a (zenei) hallásodat és az improvizációs képességedet. A hallás után történő zongoratanulás alatt egy zenemű hangjainak meghallgatását, majd azok reprodukálását kell érteni, amelyből már sejtheted, hogy mit kell tenned:
- Hallgass meg egy dalt.
- Keresd meg azokat a billentyűket a digitális zongorán, amelyek a dal egyes hangjegyeit szólaltatják meg, hogy a hangot a maga teljességében reprodukálhasd.
Tanulj meg digitális zongorán játszani kottából
A rendkívül praktikus, bár a fiatalabb generáció szemében régimódinak titulált kezdőknek szóló zongorakönyveket nem kell bemutatnunk.
A legegyszerűbben úgy juthatsz ilyen könyvekhez, hogy:
- ellátogatsz egy zene- vagy könyvesboltba,
- világosan elmagyarázod az eladónak, hogy milyen zenei műfajban szeretnél megtanulni zongorázni,
- és követed az eladó tanácsait.
Természetesen online is keresgélhetsz.
E könyvek egyik különlegessége, hogy a tájékozódást segítő jelzésekkel ellátott kottákat tartalmaznak. Számszerű megjegyzések formájában ezek a jelzések felbecsülhetetlen segítséget jelentenek a zongoraórákon a fejlődéshez, ugyanis ezekkel a jelzésekkel tudni fogod, hogy melyik hanghoz melyik ujjadat kell használni.
Tanulj meg digitális zongorán játszani online
Bármilyen zongorastílusról is legyen szó, manapság már jó néhány nagyon jól megtervezett virtuális eszköz áll a törekvő zongoristák rendelkezésére a zongoratanulás önálló, magánórákba való befektetés nélküli, vagy sokkal kedvezőbb előfizetéses áron történő elsajátításához.
Az online zongoratanulással foglalkozó weboldalak számának megsokszorozódására több magyarázat is létezik, például:
- Az a vágy, hogy a zongorázni kívánók akkor ülhessenek a zongorapadra vagy -székre, amikor csak akarnak, és ne minden héten ugyanazon a napon, ugyanabban a meghatározott időben – a zenében, akárcsak a mindennapi életben, a rutinba való belerögzülés nem feltétlenül pozitív dolog. Ügyelj arra, hogy a zongoraórák közt ne teljen el túl sok idő, de legyenek önállóak és szervezettek.
- A tanfolyamok széles választéka és a tanulás különböző megközelítései – minden zongoratanonc más weboldalon találja meg a céljainak és igényeinek megfelelő tanítási módszereket és kottákat. A mai weboldalak zenei szakemberek, tapasztalt, ének-zene pedagógus végzettséggel rendelkező koncertzongoristák szolgáltatásait veszik igénybe, akiknek a zenei látásmódjukkal jobban eligazodhatsz a zeneóráid menetében.
- A digitális eszközök elterjedésével ezek az weboldalak bárhonnan, bármikor elérhetők, és zongorával a közeledben vagy akár anélkül is fejlesztheted a zongoratudásodat, például tanulhatsz zeneelméletet egy hosszú utazás során.
Ha ehhez hozzáadjuk az interaktivitás és a vizuális eszközök vonzerejét, máris hatékony és figyelemfelkeltő eszközökkel rendelkezünk.
Ez a módszertan rengeteget fejlődött rövid időn belül annak ellenére, hogy kezdetben sokan nem vették komolyan, sőt tartottak is tőle. Idővel azonban ezek a weboldalak sikeres fejlődésen mentek keresztül, és ma is folyamatosan próbálják tökéletesíteni őket, hogy megtalálják a közönségüket, és hogy a hagyományos zongoraórák valódi alternatívájaként szolgáljanak.
Tanulj meg digitális zongorán játszani magánórák segítségével
A zongorázáshoz szükséges tehetségtől, képességektől és motivációtól függetlenül gyakran tanácsos magánórákat venni.
A zongora magánórákra egy barátod, egy zongorabolt eladója vagy a város egyik villanyoszlopára ragasztott hirdetés is felhívhatja a figyelmedet.
Azok számára, akik még hezitálnak, a Superprof platformon országszerte majdnem 100 zongoraoktató várja a felkeresésedet.
Akár a lakhelyedhez közel találod meg az ideális magánoktatót, akár az ország egy távolabbi pontján, a zeneszakon szerzett diplomától kezdve az ének-zene pedagógus végzettségen és konzervatóriumban szerzett diplomán át egészen a nyugdíjas profi zongoraművészekig minden egyes oktatónk speciális tapasztalattal rendelkezik, akik profiljának megtekintésével a kapcsolatfelvétel előtt gyorsan képet kaphatsz róluk.
A magánórák ára óránként általánosan 4000 ft-tól 8000 ft-ig terjed. Jó hír, hogy az oktatók többsége ingyenes első zongoraórát kínál, amellyel lehetőséged nyílik a tanár tanítási módszerének megismerésére, a munkaterület meghatározására és a zeneoktatás megtervezésére.
Ha még mindig nem sikerült meggyőznünk, akkor vess egy pillantást a tanárok korábbi tanítványai által hagyott véleményekre, hogy képet kapj a zongoraórák minőségéről, az oktatók tanítási módszereiről és a diákok által elért eredményekről.
Tetszett ez a cikk? Értékeld!
Loading...